En su trabajo más reciente, pasa de ser observadora del paisaje a mirarse a sí misma: pone la atención en su propio cuerpo e intimidad creando esculturas e instalaciones en las que los materiales, sus sensibilidades y disposiciones evocan tensiones y deseos del cuerpo.

Su manera de trabajar está muy ligada al propio material (a sus cualidades físicas, estéticas, simbólicas) y a las posibilidades que surgen al disponer los objetos en el espacio. De este atar, plegar, apoyar, de este encuentro de materiales, surgen relaciones diversas que oscilan entre lo rígido, tenso, duro y lo blando, flexible, fluido.

En un momento vital intenso, como es la maternidad, Amaia crea instalaciones combinando técnicas y materiales artísticos con objetos maternales de su día a día vinculados al cuerpo (mordedores de bebé, sacaleches, etc.). Estos objetos y formas que presenta encadenados, suspendidos o apoyados hacen referencia a la idea de “sujetar el cuerpo”: Sujetar el cuerpo del otro (cuidar), y sujetar el cuerpo propio.

"Líneas que dibujan las formas curvadas que a la vez son cadenas, los pliegues descansan unos sobre otros buscando su estado infinito. Unos cuerpos se sujetan a otros a través de aros, gomas o tejidos formando una cadena de diferentes materiales, estableciendo una relación de cuidados y tensiones."

Como si de una piel se tratase, Amaia extiende la cola blanca de carpintero sobre una extensa superficie. Ella recuerda como de niña este material se adhería a sus manos y posteriormente tras su secado, se despojaba de esas pieles superficiales cuya materialidad está cargada de analogías. Mudar la piel, despojarse de ella.