En este apartado se muestran una serie de Propuestas didácticas. Son herramientas diseñadas por profesionales de la educación artística con las que usar los procesos creativos de los y las artistas en escuelas u otros contextos educativos.
Registro de un habitar
Investigaremos sobre el presente y pasado de un lugar de nuestro habitar cotidiano para luego, resignificarlo a través distintas estrategias artísticas. El registro o la reconstrucción de algún elemento, fenómeno o habitar característico de ese territorio propio será nuestro quehacer compartido.
Objetivos
• Acercarnos a la obra y los procesos de trabajo de Alberto Oderiz.
• Reconocer y dar valor al patrimonio local desde la experiencia propia, de lo individual a lo colectivo.
• Vivenciar un proceso artístico colectivo que implique un trabajo de campo, una investigación y actuación sobre un territorio concreto.
• Experimentar grupalmente con técnicas y herramientas artísticas diversas.
Una vez, una mujer...
Investigaremos sobre vidas inspiradoras de mujeres de nuestra historia y entorno cercano. A través de experimentar con el formato del fanzine, con imágenes y palabras, contaremos sus historias trayéndolas al presente y enredándonos con sus vidas.
Objetivos
• Acercarnos a la obra y los procesos de trabajo de Celia Viada.
• Investigar individual y colectivamente sobre la vida de una persona desde distintos ángulos y utilizando distintas estrategias y recursos.
• Reconocer y dar valor a vidas de mujeres importantes, ocultas o pioneras de nuestro entorno e historia.
• Experimentar y usar las posibilidades expresivas del fanzine como medio para elaborar relatos.
Pintar sin pintura
¿Y si nuestra aula se convirtiera en un lienzo en blanco donde pintar? ¿Y si pudiéramos pintar sin pintura? Partiendo de manchas de color que se desbordan, transformaremos
nuestra aula creando nuevos volúmenes, texturas, formas y relatos. Para ello, usaremos objetos y elementos cercanos como paleta de colores con los que “pintar” y expandirnos por el espacio.
Objetivos
• Acercarnos a la obra y los procesos de trabajo de Miren Doiz.
• Acercarnos al concepto de pintura expandida desde lo vivencial. Del plano al volumen, de la mancha al objeto, etc.
• Reutilizar elementos y objetos de nuestro entorno cercano atendiendo a sus cualidades (físicas, simbólicas, poéticas) como punto de partida de un proceso de creación compartido.
• Vivenciar procesos de trabajo experimentales, dejándonos llevar por el flujo de sensaciones, gestos y acciones y explorando las posibilidades de cada color, material, forma.
Imaginar otros relatos
Reflexionaremos sobre cuál es el relato construido sobre nosotres o nuestro entorno, para descomponerlo, identificando sus elementos claves. Finalmente lo desmontaremos, creando relatos alternativos utilizando los mismos elementos.
Objetivos
- Acercarnos a la obra y los procesos de trabajo de Pr0t0c0lectiv0.
- Reflexionar críticamente sobre la construcción cultural de la sociedad.
- Conocer las estrategias y recursos comunicativos que presentan la realidad como un único relato.
- Explorar posibilidades de crear realidad fundadas en otros modelos imaginados o deseados.
- Experimentar y usar las posibilidades expresivas de los massmedia.
Recrear la naturaleza: entre el caos y el orden
Investigaremos sobre la relación entre las formas de la naturaleza y las matemáticas para luego sumergirnos en proceso de representación y experimentación: Mediante el dibujo, el collage y la pintura, recrearemos el mundo natural, atendiendo a pautas donde lo analítico y lo intuitivo se entremezclen.
Objetivos
- Acercarnos a la obra y los procesos de trabajo de Pedro Marco Landa.
- Profundizar en la conexión entre matemáticas, arte y naturaleza.
- Experimentar en la configuración de formas usando distintas disciplinas (dibujo, collage, pintura).
- Vivenciar y tomar conciencia de los distintos modos de crear/ hacer: analítico-conceptual, intuitivo-experimental.
En transformación... con el aire, la tierra, el fuego, el agua
Partiendo de deseos, inquietudes y sentimientos íntimos, crearemos acciones a modo de rituales mágicos con los que vivir una experiencia catártica. El poder de la naturaleza y de sus 4 elementos nos ayudará en esta tarea.
Objetivos
- Acercarnos a la obra y los procesos de trabajo de Natalia López la Reina.
- Reflexionar sobre nosotros mismos: sentimientos, deseos, inquietudes y miedos propios.
- Usar procesos artísticos como herramienta de autoconocimiento y catarsis individual/ colectiva.
- Ahondar en el poder simbólico y poético de la naturaleza a través de la acción artística
Airearekin, lurrarekin, suarekin, urarekin... eraldaketan
Nahietatik, ezinegonetatik eta barne-barneko sentimenduetatik abiatuta, esperientzia katartiko bat bizitzeko erritual magiko moduan ekintzak sortuko ditugu. Natura eta bere 4 elementuen botereak lagunduko digu zeregin honetan.
Objetivos
- Natalia López La Reinaren obra eta lan prozesuetara hurbildu.
- Gure buruaren inguruan hausnartu: sentimenduak, nahiak, ezinegonak eta gure beldurrak.
- Prozesu artistikoak nor berak bere burua ezagutzeko eta banakako edo taldeko katarsi erraminta bezala erabili.
- Ekintza artistikoaren bidez naturaren botere sinboliko eta poetikoan sakondu.
Sintonizar nuestros cuerpos
Desde un ser-estar presente en el cuerpo, realizaremos distintas derivas e improvisaciones corporales para conectar con nosotras mismas, nuestros pensamientos, emociones, nuestra energía y, a su vez, para sintonizar con otros seres, espacios y cuerpos que habitan el mundo.
Objetivos
- Acercarnos a la obra y los procesos de trabajo de Elisa Arteta.
- Tomar conciencia de nuestro cuerpo de manera integral, como ser holístico, más allá de la dicotomía cuerpo-mente.
- Usar la improvisación corporal como herramienta creativa de exploración y (auto) conocimiento.
- Trabajar la propiocepción, la escucha corporal y el movimiento consciente de manera individual y colectiva, en pos del crecimiento y desarrollo integral (físico, emocional, mental y espiritual)
Gure gorputzak batu
Gorputzean presente dagoen izan-egonetik, gure buruarekin, gure pentsamendu, emozio, energiarekin konektatzeko gorputzaren deriba eta inprobisazio ezberdinak eginen ditugu eta, aldi berean, munduan bizi diren bertze izaki, espazio eta gorputzekin bat eginen dugu.
Objetivos
- Elisa Artetaren obra eta lan prozesuetara hurbildu.
- Gorputza-garuna dikotomiatik haratago, modu integralean gure gorputzaz kontziente izan, izaki holistiko bezala.
- Gorputzaren inprobisazioa miaketa eta (auto)ezagutzaren erraminta sortzaile bezala erabili.
- Hazkunde eta garapen integralak (fisikoa, emozionala, mentala eta espirituala) lortzeko nahiarekin, bakarka eta taldeka gazteleraz “propiocepción” erraten dena (uneoro gure gorputzaren atalen posizioa eta mugimenduak sentitzeko gaitasuna), gorputzaren entzutea eta mugimendu kontzientea landu nahi dira.
El hábitat del miedo, un lugar pintado
Partiendo de la pintura, el juego y el azar, crearemos un lugar ficticio, un mundo fantástico, donde habitan nuestros miedos y vergüenzas en forma de seres extraños.
Objetivos
Acercarnos a la obra y los procesos de trabajo de José Castiella
Reflexionar sobre nuestros miedos y vergüenzas
Experimentar con el azar como recurso creativo
Usar procesos artísticos como herramienta de catarsis colectiva